Sara García (León, 1989) tenía once años cuando vio en el cine 'Contact'. Ha pasado más de un cuarto de siglo desde entonces y todavía recuerda esa película de ciencia ficción que le hizo saltar esa «chispita» que «me removió algo por dentro». Esa niña que siempre quería saber más «por qué», hoy es bióloga molecular, investigadora y está seleccionada como futura astronauta por la Agencia Espacial Europea (ESA) para viajar en un futuro al espacio. «Se pueden despertar vocaciones incluso cuando en una película no existe bagaje científico», confesaba este viernes en una charla junto al cineasta Juan Antonio Bayona en Valladolid bajo el título 'Ciencia y ficción: dos caras, una realidad', moderado por la viceconsejera de Cultura, Mar Sancho. Porque, sí. No están a años luz de distancia y pueden compartir más de lo que a primera vista parezca, comenzando porque en ambos casos se trata de un «trabajo en equipo», «algo colectivo» , coincidían Sara García y Juan Antonio Bayona ante un encandilado auditorio de un millar de personas reunidas a eso de la hora de la sobremesa tras pasarse por agua. Comparten también que l a «curiosidad es básica» en sendos procesos creativos , subrayaba el director de 'La sociedad de la nieve' 'Un monstruo viene a verme' o 'Jurasic World', para quien «el misterio» es del mismo modo algo que mueve a séptimo arte y la ciencia. «La ciencia cuenta el qué y el cómo. Y la ficción, para qué», así que ambas «pueden ir de la mano», señalaba convencida la leonesa, quien, aunque ahora está centrada en su labor como investigadora en el CSIC y su formación como astronauta, no cierra del todo la puerta a ponerse delante de las cámaras. Por el momento, como espectadora, para ella «lo importante» de un film «es la coherencia narrativa, no tanto el rigor científico que haya detrás». Así que nada de plantarse la lente del microscopio a la hora de sentarse ante la pantalla, pues las películas también permiten «fantasear» y esa continua «estimulación» de preguntas que le apasionan. Y sí, desmontar un mito: un científico no corresponden con esa imagen de «locos» y «solitarios» que «tienen un momento eureka». La realidad es que es un «trabajo lento», en el que los resultados no llegan a la primera y «colectivo». «Le quita épica, pero le dota de humanidad». «El objetivo de la ficción es buscar sentido. Cómo damos sentido a la realidad», apuntaba el galardonado cineasta catalán. «No encorsetemos el cerebro infantil. No apaguemos esa chispa» de la curiosidad, del explorar... por más que se falle o cambie de opinión con el tiempo, demandaba. «No subestimemos el valor de los accidentes», coincidía también Bayona. Y ambas disciplinas, en estos tiempos en los que la Inteligencia Artificial (IA) gana terreno a marchas forzadas, la «creatividad e imaginación» como clave. Esa mano humana que marca la diferencia. «El uso que el artista haga de esas herramientas es lo que hace que tenga alma» , defendía Bayona, quien recordaba que en la gran industria de Hollywood «hace años» que ya se valen de la IA, pero «sigue siendo fundamental el papel de los artistas en el uso que hacen de la tecnología». Y es que, compartían ambos, se debe «diferenciar» entre información y conocimiento por más que puedan parecer lo mismo. «La IA es una herramienta que procesa datos y, sin embargo, el artista maneja conocimientos que la máquina no es capaz », recalcaba. «Ese conocimiento, no sólo información» y se logra de a base de «experiencia, de los errores previos» es lo «único que tenemos los humanos y que la IA no va a poder imitar», defendía Sara Alonso, para quien es «esencial» esa «creatividad e imaginación», pues de lo contrario «sería mera repetición». «Las películas tienen que tener cabeza y corazón», defendía Bayona durante el encuentro enmarcado en el IX Foro de la Cultura.
