В Павловском Посаде открыта выставка «Родное и современное»
С 3 по 29 августа в Павловском Посаде в Выставочном зале «Дом Широкова» будет открыта выставка работ художника Сергея Крупкина «Родное и современное».
Сергей Крупкин, родился в Москве в 1981 году. Окончил с отличием детскую художественную школу №3 им. Ватагина.
После службы в ВС РФ, поступил в Академию Живописи Ваяния и Зодчества Ильи Глазунова. После шестилетнего обучения в 2008 году защитил диплом.
Совершил несколько поездок по Европейским странам, для ознакомления с памятниками искусства, а также для выполнения живописных этюдов на пленере. Принимал участие в росписи нескольких зданий в Москве. Участвовал в реставрации. Многие из картин автора находятся в частных коллекциях России и за рубежом.
На выставке, под названием «Родное и современное» Сергей представил свои живописные работы за более чем двадцатилетний период творчества. Многие картины особая гордость для Сергея, на написание некоторых полотен художник потратил годы.
В экспозиции дома Широкова зритель увидит картины родных и знакомых каждому россиянину мест и архитектурных памятников, а также менее известные локации нашей необъятной Родины, живописные пленэрные этюды, портреты родных и знакомых Сергея.
Большую часть творческих работ Сергея занимает классический пейзаж. Художник большое внимание уделяет русской усадьбе. На картинах можно увидеть московские усадьбы Архангельское, Коломенское, Кусково, Измайлово, подмосковную усадьбу Ольгово, некогда принадлежавшую графу Апраксину, и в наше время пришедшую в упадок.
Очень много этюдов было написано Сергеем во Владимирской области, на реке Киржач. За несколько лет, в течении летнего времени, были написаны десятки пейзажей, часть из которых представлена на выставке.
Особое место в творчестве Сергея занимают живописные полотна на современную тематику. В этих картинах художник размышляет об окружающем мире, о творчестве других художников, о своем месте в искусстве. Эти картины ироничны, наивны, некоторые из них могут быть непонятны неподготовленному зрителю, но в каждой заложен смысл, главное это призвать зрителя размышлять об увиденным.
Художник немного смеется над своим собственным творчеством, и это позволяет с иронией относится к так называемому современному искусству, к contemporary art. И если на части картин представленных на выставке изображены классические сюжеты, портреты, пейзажи, где показаны гармония и спокойствие , природа и человеческий гений творца, то на картинах которые художник хочет отнести к современным течениям в изобразительном искусстве показаны драма, хаотичное движение, полет мысли и мечты. В этих картинах художника ничто не сковывает, разве что его самодисциплина и уважение к прошлому, к великому наследию человечества.