У Центра пропаганды изобразительного искусства - новый директор и масштабные планы перезагрузки

1 июля Центр пропаганды изобразительного искусства на Большой Московской, 24 отметил 32-й день рождения. Не юбилей, но возраст творческого подъема, новых идей и планов, а они у коллектива Центра действительно есть. И уж если говорить о датах разного масштаба, то стоит отметить, что 4 июля – ровно месяц, как на должность директора учреждения культуры заступила Светлана Красулина, реставратор с 30-летним стажем, член Союза художников России, доцент педагогического института Владимирского гуманитарного университета и одна из основателей направления «Реставрация» в крупнейшем вузе Владимирской области.

Среди работ, которым реставратор вернула жизнь и изначальный облик, есть и произведения из музейного собрания Центра. Эта галерея в историческом здании на туристической «золотой миле» становится все более популярным местом для любителей живописи, для юных художников, отличным местом для экспозиции работ признанных мэтров.

Вот и новый руководитель, едва сменив место за реставрационным столом на директорское кресло, открывала две очень знаковые выставки. «Искусство радости» - одного из самых известных отечественных художников ХХ века Аркадия Пластова, чьи работы родители обладателей Пушкинской карты знают по книжным иллюстрациям и картинкам в учебниках. И юбилейная выставка Виктора Титова «С веком наравне», приуроченная к 100-летнему юбилею мастера. И это действительно стало ярким событием не только для деятелей культуры и искусства Владимирской области.

10 лет назад, к 90-летнему юбилею живописца, многие СМИ рассказали историю 18-летнего парня, который ушел на фронт, получил тяжелейшее ранение в первом же бою на подступах к Сталинграду, чудом спасся среди сотен раненых, которым не успели оказать необходимую помощь, остался служить в госпитале, рисовал стенгазеты вместе с учителем рисования, после войны получил рабочую профессию, но с кистями и красками не расставался, много учился, чтобы стать профессиональным художником, в 1957 году закончил Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова.

Свое выступление на вернисаже Виктор Николаевич – да, на открытии он присутствовал лично, отвечал на вопросы журналистов, фотографировался с почитателями таланта, раздавал автографы - начал с воспоминаний о том бое и со слов благодарности молоденькому бойцу-казаху, тоже раненому, но сумевшему донести рядового Титова до полевого госпиталя.

К боевой награде ветерана войны в этот день прибавилась еще одна – за профессиональный вклад и гражданскую позицию. Медаль «За заслуги перед Владимирской областью» мэтру вручал вице-губернатора Владимирской области Эдуард Селезнев.

И хотя более молодые коллеги называли настоящим подвигом художника его долгий творческий путь, здравость мысли, удивительную бодрость, сам Виктор Николаевич убежден, что награда – это благодарность города и области за его щедрый поступок: мастер безвозмездно передал 62 свои картины Центру пропаганды изобразительного искусства.

«Я продавал свои работы. Их хвалили. Говорили: вот висит ваша картина в спальне, смотрю и радуюсь. Но я все чаще задумывался: почему мои работы видит только один коллекционер, тот кто их купил? Я работал для людей, хотел, чтобы мой труд принадлежал всем, кому он интересен. Тогда я решилпередать свои картины в Центр и благодарен, что они их приняли, что город Владимир принял их», - так просто художник рассказывает о своем решении.

Теперь в галерее на Большой Московской, 24, пожалуй, самая большая коллекция удивительных полотен мастера, который работал в одно время с основателями Владимирской школы живописи Кимом Бритовым, Владимиром Юкиным, Валерием Кокуриным.

Главные «герои» его картин: Гороховец, Суздаль, Боголюбово, Вяткино, Горицы, Кадыево, Потанино, Улыбышево. Мастерская игра с цветными мазками роднит полотна Титова с импрессионистами.

«Да, на полотнах декоративные, насыщенные цвета, но у Виктора Николаевича цвета они не открытые. Несколько приглушенные, пастельные, но от этого живопись хуже не становится, только обогащает Владимирскую школу живописи. Своим творчеством он доказал, что любой художник может найти свои интересные моменты в этом владимирском художественном творчестве», - считает Дмитрий Холин, председатель владимирского отделения Союза художников России.

62 картины из коллекции Центра дополнены 8 работами из частной коллекции. Часть полотен мастера впервые буду доступны зрителям. К слову, некоторые работы в их сегодняшнем виде, оформленные и помещенные в выставочное пространство, художник увидел впервые на вернисаже.

Среди них и те, что побывали на реставрации в руках Светланы Красулиной. Она давно дружит с Виктором Николаевичем и его семьей, восхищается жизнелюбием, позитивным настроем и трудолюбием мэтра.

И хотя открытие выставки – экзамен не только для автора, но и для тех, кто ее организовывает, нам удалось поговорить со Светланой о ее настроениях на новой должности, о планах, ожиданиях, опасениях, как с человеком, который знает искусство «с изнанки»:

«Помогает то, что 15 лет работала в университете, теперь уже доцент худграфа, нашего старейшего факультета. Работала в качестве организатора, руководителя. Что-то приходилось начинать с нуля и постепенно выстраивать – направлению "Реставрация" теперь уже 15 лет. Это хороший опыт в копилку, дорога, как я теперь понимаю, которая привела к результату, признанному другими. Но это проект, который в такой отрасли, как наша, быстро не выстрелит, об этом я готова говорить и молодым специалистам. Но сейчас уже университет представляет реставрацию на масштабных площадках. К примеру, на выставке, посвященной реставрации в московском Манеже, был наш стенд, представители вуза. Нас уже знают ведущие профильные вузы. К примеру, в академии имени Штиглица в Санкт-Петербурге наших бакалавров принимают в магистратуру на бюджет. Так что надо было пройти этот 15-летний путь, чтобы прийти к таким результатам и начать работать с музеями на серьезном уровне. Это очень ответственно, но я всегда говорю, что реставратор - прежде всего, личная ответственность. Ты отвечаешь за памятник, за качество работы, и как врач не имеешь права на ошибку».

Самоорганизация, личная ответственность – отличные качества для профессионала. Но руководителю надо больше – добиться того же от коллектива. А это отдельное умение:

«Последние годы я была руководителем проектов федерального значения. Мы восстанавливали памятники культуры в различных регионах. Это были серьезные командные проекты. К примеру, наружный декор, иконы Петропавловского собора в Казани. Я работаю с Нижегородской епархией. В нашей области работаем по реставрации живописных работ в усадьбе Зворыкиных. Надеюсь, этот опыт мне пригодится».

Более 30 лет «общения» с шедеврами и памятниками культурного наследия – этот опыт убеждает Светлану Красулину, что к искусству надо приобщать, знакомить с ним, раскрывать секреты произведений:

«Мне бы хотелось, чтобы наш Центр стал притягательным местом. Чтобы здесь проходили выставки работ профессиональных художников, авторов с известными именами, значимыми во всем мире. У нас в фондах много картин владимирской школы живописи. Мы говорим не только о трех именах, по праву можно добавить в этот список Валерия Егорова. И эта палитра будет расширяться. Виктор Николаевич тоже входит в этот перечень. И замечательно, что у нас такая обширная коллекция его работ. Кстати, с этой выставки мы начинаем печатать каталоги работ из экспозиции».

Вовлеченность в процесс – один из верных способов пробудить к нему интерес. В Центре пропаганды изобразительного искусства этот прием активно используют и будут развивать далее. Адаптированные лекции для детей и подростков, параллельные программы выставок с мастер-классами для всех возрастов, пленэрами, коллаборации всех Муз:

«В университете я столкнулась с печальной историей. Когда начинаю узнавать у первокурсников, в каких музеях они бывали, оказывается, что молодые люди не знакомы с коллекциями Третьяковки, Русского музея, я даже не спрашиваю о местных галереях. Хорошо, если владимирские ребята бывали в Палатах со школьной экскурсией. А у нас сейчас учатся студенты со всей России. Я обязательно им рассказываю: зачем надо ходить в музеи, что невозможно увидеть в онлайн-галерее, на что нужно обращать внимание, почему это нужно будущему художнику, искусствоведу. Надеюсь, что смогу привлечь их и в наш Центр. Тем более что Пушкинская карта открывает молодежи прекрасные возможности. Областное министерство культуры помогает нам в реализации крупных проектов. Благодаря нацпроектам в сфере культуры произошел большой прорыв, стало возможно показывать владимирцам коллекции ведущих музеев. Я надеюсь, что мы будем сотрудничать с различными учреждениями культуры. Я планирую познакомиться с их руководителями, предложить совместные проекты. Вы слышали на открытии выставки прекрасный русский инструмент гусли. Музыкальное сопровождение нам помогла организовать преподаватель Владимирского областного музыкального колледжа им. Бородина, Анастасия Старчак, лауреат международных конкурсов. Нам интересно все, что отвечает нашим возможностям. Очень хотелось бы поработать с различными музыкальными объединениями, театральными товариществами. В рамках выставки можно проводить круглые столы, диспуты. Очень хорошо, если молодежь будет в этом участвовать».

Как ни странно, в столичных частных галереях и крупных государственных музеях эти на время забытые формы коммуникации благополучно оживают, собирают аудитории. Так что прецеденты есть. Но как же цифровые технологии, ИИ и прочие достижения науки и техники?

«Не хочу забегать вперед, но у нас есть интересные идеи. Но уже точно, у нас будут аудиогиды для тех, кто пришел на выставку и хочет узнать о художнике побольше. Они появятся скоро в действующих экспозициях. Мы работаем с QR кодами, осенью они будут», - говорит Светлана Красулина.

«Мой ребенок нарисует лучше», - эта фраза - кошмар художника и даже любого сотрудника галереи. А как проверить? В Центре пропаганды изобразительного искусства нашли способ.

«Для детей, помимо адаптированных экскурсий, мы планируем тематические мастер-классы к каждой выставке – по впечатлениям о работах художников. Расскажу на примере выставки Титова. Мы подумали, какие техники подходят к передаче впечатлений от его картин. Его яркие масляные краски можно передать средствами мозаики. Поэтому ребята из цветной бумаги в этой технике будут делать свою работу. Масляная пастель и витраж – прекрасные стога, поля и облака Виктора Николаевича прекрасно ложатся на такие форматы. И изготовление шопера. После выставки наши юные гости унесут с собой изделие с фрагментом по мотивам понравившейся картины», - анонсирует новшества директор Центра.

Так что до 28 июля следите за объявлениями на сайте и в соцсетях.

«Мы рады, что Светлану Вячеславовну, фактически забрали от станка. У нее есть горение, есть опыт и знание, и мы всячески будем поддерживать. И очень символично, что на выставке Виктора Николаевича есть работы художника, которые она реставрировала», - обращает внимание заместитель министра культуры Владимирской области Олег Гуреев.

И уж если о совпадениях, то день рождения Центра совпадает с профессиональным праздником нового руководителя – Днем реставратора.