В понедельник стало известно о смерти советской артистки Нины Гребешковой. Она снялась в десятках фильмов и запомнилась по небольшим, но очень ярким ролям. «НИ» вспоминает ярких и талантливых актрис, которые, появляясь в кадре на несколько минут, навсегда остались в сердцах зрителей. Юлия Литвиненко В понедельник, 12 мая, Союз кинематографистов России сообщил о смерти заслуженной артистки РФ, члене Союза кинематографистов России, знаменитейшей советской актрисы Нины Гребешковой. «10 мая 2025 года на 95-м году ушла из жизни любимая актриса многих поколений, заслуженная артистка Российской Федерации Нина Павловна Гребешкова», — говорится в релизе организации. Нина Гребешкова за свою карьеру в кино сыграла около 130 ролей. Но широкому зрителю она запомнилась, прежде всего, по коротким, но очень ярким ролям в кинокомедиях своего супруга — талантливого советского режиссера Леонида Гайдая. Она многие годы была его музой, однако главной роли в его фильмах так и не сыграла. Среди самых известных работ актрисы: строгая врач психиатрической больницы в «Кавказской пленнице»; заботливая Надежда — жена Семена Горбункова в «Бриллиантовой руке»; Мусик и царица Тамара в «12 стульях»; тетя Клава из «Спортлото-82»; Анна Горбушкина в первой новелле фильма «Не может быть!» По словам внучки Гребешковой Ольги Худяковой, заслуженную артистку РФ похоронят на Кунцевском кладбище 14 мая. Она добавила, что само прощание будет в закрытом формате, на кладбище можно будет присутствовать. Худякова подчеркнула, что Гребешкова не болела. Причиной смерти, по ее словам, стал «возраст». В одном из своих интервью Нина Гребешкова рассказала: «Как-то он [Леонид Гайдай] мне сказал: „Знаешь, Нинок, я очень перед тобой виноват“. Честно говоря, я подумала: расскажет о каких-то похождениях. Ведь я никогда в жизни не проверяла мужа, не выслеживала, и он всегда имел полную свободу, уезжая на съемки. Я и знать ничего не хотела! Но Леня сказал: „Я ведь не сделал специально для тебя ни одной картины…“ В ответ я рассмеялась: „Ну и хорошо! Значит, я не испортила тебе ни одного фильма“. Нину Гребешкову часто называли «королевой эпизодов». «НИ» решили вспомнить других актрис советского кино, которые, даже играя короткие роли, затмевали главных героинь и навсегда оставались в сердцах зрителей. Фаина Раневская Фаина Раневская родилась 15 (27) августа 1896 года в Таганроге. Обучалась в Мариинской женской гимназии. Театром увлекалась с 14 лет, посещая занятия в частной театральной студии А. Ягелло (А. Н. Говберга), окончив ее в 1914 году. Фаина Раневская сыграла всего одну главную роль (фильм «Мечта» (1941), однако зрители запомнили ее как эксцентричную актрису эпизода. После того, как на экраны вышел фильм «Подкидыш» (1939) ее повсюду преследовали фразой «Муля, не нервируй меня!». Фраза стала крылатой. Даже генсек ЦК КПСС Леонид Брежнев произнес ее, когда вручал награду актрисе. Так, вместо приветствия он сказал: «А вот идет наша Муля-не-нервируй-меня!». Раневская ответила: «Леонид Ильич, так ко мне обращаются или мальчишки, или хулиганы!». Генеральный секретарь ЦК КПСС смутился и добавил: «Простите, но я вас очень люблю». Сама Раневская страшно раздражалась, когда слышала эту фразу. Она не считала эту работу выдающейся и очень огорчалась из-за того, что именно в этой роли ее все запомнили. Она также говорила, что чувствует себя глубоко несчастной из-за того, что от режиссеров ей поступало так мало стоящих предложений. В 1947 году ей досталась роль мачехи в фильме «Золушка». Автор произведения Евгений Шварц обожал актрису и очень хотел видеть ее в фильме. Ради этой роли Раневская специально подкладывала в щеки вату, чтобы говорить в особой манере. Последняя роль артистки в кино — лента «Сегодня новый аттракцион» (1966). Известно, что режиссер Борис Грачевский тоже предлагал ей сняться в «Ералаше», но Раневская там так и не появилась. Фаина Раневская — об актерской судьбе: «В актерской жизни нужно везение. Больше, чем в любой другой, актер зависим, выбирать роли ему не дано. Я сыграла сотую часть того, что могла. Вообще я не считаю, что у меня счастливая актерская судьба… Тоскую о несыгранных ролях. Слово „играть“ я не признаю. „Прожить“ еще несколько жизней». Наталья Крачковская Наталья Крачковская родилась 24 ноября 1938 в Москве. После окончания школы подала документы в историко-архивный институт и одновременно во ВГИК. Поступив туда, она начала учебу, но попала под машину и в результате ДТП временно потеряла зрение. Врачи запретили ей учиться. Крачковская тогда устроилась лаборанткой в Институт металлургии, а в свободное время бегала подрабатывать в массовках на «Мосфильме». Позднее она стала появляться в эпизодах. За более чем 50 лет кинокарьеры она снялась в более чем 100 фильмах и сериалах, как правило, играла второстепенные, но запоминающиеся «характерные» роли. Актрису называли «королевой комического эпизода». Известность Крачковской принесла роль мадам Грицацуевой в комедии Леонида Гайдая «12 стульев». Среди ее других известных киноработ: Ульяна Андреевна Бунша в комедии «Иван Васильевич меняет профессию»; Лушенька в музыкальном фильме «Царевич Проша»; жена Лелика в комедии «Не может быть!»; певица в кинотеатре в детективе «Место встречи изменить нельзя»; Ольга Яновна в фильме «Покровские ворота»; Кончита в комедии-вестерне «Человек с бульвара Капуцинов». Известно, что многие ставшие знаменитыми фразы героинь Натальи Крачковской были придуманы ею же. Наталья Крачковская — об уделе «королевы эпизодов»: «Режиссеры не хотят со мной связываться, мне же нужны специальные условия. Они не желают думать об актрисе, а я и не в обиде. Знаете, несмотря на то, что я играла по большей части эпизодические роли — любима народом, значит все-таки неплохая актриса». Рина Зеленая Екатерина (Рина) Зеленая родилась 25 октября (7 ноября) 1901 года. В 1919 году окончила Московское театральное училище. Она снялась в более чем 50 фильмах, и каждый раз это была эпизодическая роль. И хотя артистка не сыграла ни одной главной роли, это не помешало ей стать кумиром миллионов. Режиссеры вспоминали, что актриса часто просила дать ей сценарий — и переписывала свою эпизодическую роль. Она придумывала новые сцены, добавляла «бантики» и фразочки, которые потом расхватывались на цитаты: «А пианины нет!» «Такие губы сейчас не носят». «Иванова, почему вы высказываетесь? Вы же не член худсовета». «Денег с него не берут! Вы когда-нибудь видели, чтобы с человека не брали деньги?!» Однако всесоюзная слава к советской актрисе пришла после ролей Черепахи Тортиллы в «Приключениях Буратино» и миссис Хадсон в «Приключениях Шерлока Холмса и доктора Ватсона». Рина Зеленая — о ролях, принесших славу: «Вот я уже и черепахой была. Вижу, что человеческой роли не дождаться, вот и согласилась». «Об этой роли [мисс Хадсон] и говорить-то особо нечего. Вот если бы фильм назывался „Шерлок Холмс и миссис Хадсон“ — это другое дело». Именно миссис Хадсон стала последней ролью великой актрисы. Работа над ней заняла у Зеленой целых семь лет. Себя в этом образе актриса скромно называла «предметом мебели, как шкаф…». Нина Маслова Нина Маслова родилась 27 ноября 1946 года в Риге. В 1964–1965 годах училась в Московском гидромелиоративном институте. Поняв, что инженерная профессия не для нее, перешла в театральный вуз. В 1965–1967 годах училась в Школе-студии МХАТ, однако оттуда была отчислена с формулировкой «за плохое поведение». После этого училась во ВГИКе, а в 1971-м была принята в труппу Театра-студии киноактера. Популярность, так же как и любовь телезрителей, пришла к актрисе благодаря ярким, хоть и не главным ролям. Несмотря на то, что в ее фильмографии более 70 картин, ее в основном запомнили как: царицу Марфу Васильевну в комедии Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию»; безымянную красавицу с длинной косой, в которую страстно влюблен герой «Афони». Также многие помнят ее по роли дотошной ученицы Виктории Коровянской из «Большой перемены». Только в 1975 году Маслова получила главную роль в советско-немецком фильме «Улыбнись, ровесник!», но картина прошла незамеченной. Примечательно, что реплика «Марфа Васильевна я» также вошла в золотой фонд цитат отечественного кинематографа. В середине восьмидесятых Леонид Гайдай еще раз пригласил актрису в свой проект. Это был фильм «Опасно для жизни!». На площадке Маслова вновь попала в один кадр с Борисом Брондуковым и Леонидом Куравлевым. Картина, однако, была не столь успешна, как тот же «Иван Васильевич». В последующие годы актрису не единожды приглашали для съемок, но большого успеха они не приносили. Ольга Волкова Ольга Волкова родилась 15 апреля 1939 года в Ленинграде. На сцене ТЮЗа она дебютировала в 1957 году и работала в нем до 1970 года. Дебют в кино состоялся в 1962 году. Это был фильм «Женихи и ножи», где она сыграла юношу. С середины 1960-х начала появляться на экране регулярно. Волкова сыграла более 200 ролей в театре и в кино, ее называют одной из лучших комедийных актрис. В молодости ей приходилось слышать, что, мол, с ее внешностью невозможно стать артисткой и блистать на экранах. Сама она называла себя «некузявой», а недоброжелатели утверждали, что она «криворотая и косноязычная». Волкова, однако, отнеслась к этому с юмором, превратив критику в частушку: «Криворотая, косноязычная — эх, судьба моя, необычная!» Главных ролей у актрисы было не очень много, но любой эпизод она превращала в настоящий шедевр. Даже знаменитый режиссер Эльдар Рязанов называл ее «Смоктуновским в юбке» и «гением, обойденным кинематографом». Ольга Волкова — о вторых ролях: «Я собирала зарисовки из жизни и одушевляла ими мертвые эпизоды. Пыталась на пне прорастить что-то живое. Пошел слух: если роль-плевок, кликните Волкову, она подотрет и цветочки посадит… Это очень выгодно, ведь эпизоды запоминаются часто. А большие роли в плохих фильмах — нет. Хотя я бы не отказалась и от большой роли. Эпизод, подобно миниатюре в живописи, — сложнейший жанр. Прописать в малом пространстве объем, атмосферу, воздух и детали, как китайцы на рисовом зернышке или в скорлупе голубиного яйца…». Широкую популярность в кино актриса получила в 1970-е годы благодаря ролям в комедийном мюзикле «Захудалое королевство», драме «Жизнь Матвея Кожемякина», кинооперетте «Летучая мышь» и мелодраме «В моей смерти прошу винить Клаву К.». Зрители также знают Ольгу Волкову по фильмам Эльдара Рязанова «Вокзал для двоих», «Жестокий романс», «Забытая мелодия для флейты», «Небеса обетованные», а еще по сериалам «Папиным дочкам» и «Иванько».
