Лучшие фильмы — за «Границей»: итоги фестиваля «Зеркало»
В Иванове закончился фестиваль «Зеркало». В конкурсную программу в этом году вошли девять фильмов, в том числе два российских — «Граница» Дмитрия Давыдова и «Палата № 6» Эдуарда Жолнина. Но все основные награды — включая приз зрительских симпатий — достались картинам, снятым за рубежом. Катя Загвоздкина соглашается с решением жюри, которое отметило лучшие работы в очень неровном конкурсе, и рассказывает о главных победителях фестиваля — а также о фильмах, не оправдавших ожиданий.
«Что эта природа говорит тебе»
Режиссер Хон Сан Су
Гран-при фестиваля «Зеркало»
Поэт Донхва (Ха Сон-гук) соглашается подвезти свою девушку Джунхи (Кан Со-и) к ее родителям — и узнает, что они живут в огромном богатом доме, окруженном садом. Там Донхва встречает отца Джунхи, с которым раньше не был знаком, — и получает приглашение остаться на семейный ужин.
«Что эта природа говорит тебе» — новый фильм одного из самых титулованных корейских режиссеров Хона Сан-су (он и автор сценария, и оператор, и композитор фильма). Как и в других его фильмах, герои гуляют, болтают ни о чем (одна из ключевых тем — машина Донхва, которая, по мнению окружающих, старовата) и пьют соджу. Визуально это тоже узнаваемый фильм Хона Сан-су — с изображением в низком разрешении (кажется, фильм снят даже не на айфон, а на что-то похуже) и знаменитыми зумами.
Но по меркам режиссера это практически драма: Донхва во время ужина напивается и болтает лишнее. И когда вечер заканчивается, родители Джунхи задаются вопросом, подходит ли он их дочери. Один неудачный ужин, таким образом, может стоить герою отношений. Но Хон Сан-су — режиссер ироничный, и в «Природе» много неуловимо смешного — комическое возникает из неловких ситуаций или неуместных вещей, которые говорят герои.
У лоу-фай стиля режиссера есть свои поклонники — премьера «Природы» состоялась в начале года на фестивале в Берлине (куда Хон Сан-су привозит свои фильмы последние несколько лет), а на «Зеркало» он получил главный приз.
«Новый год, который так и не наступил»
Режиссер Богдан Мурешану
Приз за режиссуру
Конец 1989 года. Советский Союз лихорадит, но в Социалистической Республике Румыния, кажется, все по-прежнему — за закрытыми дверями здесь ругают диктатора Николае Чаушеску, а потом идут на митинги в его поддержку; на телевидении готовят новогоднее поздравление со словами благодарности генсеку. За несколько дней до Нового года происходит скандал: оказывается, что актриса, которая сыграла главную роль в «Голубом огоньке», сбежала на Запад — программу срочно нужно переснять, а актрису заменить.
В фильме «Новый год» Богдана Мурешану показаны последние дни режима Николае Чаушеску — как известно, его снесла бархатная революция, произошедшая в декабре 1989 года. Но герои фильма еще об этом не знают. И должны — каждый по-своему — сделать выбор между тем, что кажется им правильным, и тем, чего от них хочет власть.
Мурешану (он не только режиссер, но и автор сценария) рассказывает истории шести персонажей, сначала никак не связанных друг с другом. Несмотря на непростые обстоятельства, в которые попадают герои, в этих историях много юмора, иронии и теплоты — они по-настоящему близки и узнаваемы. Главная движущая сила фильма — не пафос, а искренняя любовь к своим персонажам.
Мурешану удается рассказать о переломном моменте в жизни родной страны через судьбы обычных людей, которые, несмотря ни на что, оказываются способны на настоящие, большие поступки. Это очень вдохновляющий фильм — в его финальных, документальных кадрах действительно веришь, что новый год и правда наступит.
«Сантош»
Сандхия Сури
Специальный приз жюри
После того как у Сантош (Шахана Госвами) погибает муж-полицейский — его убивают во время протестов, нападавший так и не найден — она занимает место мужа в полиции. Коллеги не спешат работать, и когда к ним приходит мужчина заявить о пропаже дочери-подростка, они отказываются принять заявление — потерпевший из низшей касты, да еще и неграмотный. Ситуация меняется, когда спустя два дня тело девочки находят в колодце — ее изнасиловали и жестоко убили. В городе начинаются протесты против бездействия полиции, расследование громкого дела поручают опытной начальнице полиции и Сантош.
«Сантош» — игровой дебют британской постановщицы индийского происхождения Сандхии Сури. В этом фильме, созданном совместно с Великобританией, Германией и Францией (в титрах можно увидеть BBC Films и BFI, а также Sundance Institute), жизнь в Индии показана так, как не увидишь в болливудских фильмах. Это не только грязь и ужасные жилищные условия, но и серьезное социальное расслоение: принадлежность к той или иной касте определяет, какое место человек займет в жизни. И бесправнее низко стоящих по социальной лестнице мужчин оказываются только женщины. СМИ не первый год сообщают об огромном количестве изнасилований в Индии.
Зрители все глубже погружаются в ужасы жизни бедняков вместе с принципиальной Сантош, которая искренне хочет найти убийц и помочь родителям девочки (их трагедия перекликается с ее собственной — она потеряла мужа). Но поиски не приносят результата: они провоцируют только новую несправедливость, а бедные вместо правды получают удобные ответы. «Сантош» — кино безнадежно тяжелое, и вместе с героями страдают и зрители. Но это не просто «полезный фильм на важную тему» — это мощное кино, после которого нет вопросов — есть желание действовать.
«Письма о любви»
Режиссер Полли Стил
Приз зрительских симпатий фестиваля «Зеркало»
Вторая половина прошлого века. Ник (Фионн О’Ши), который недавно лишился обоих родителей, решает выкупить последнюю работу отца-художника и отправляется за ней на остров у берегов Ирландии. Там он знакомится с Лиззи (Энн Скелли) — как он вскоре понимает, любовью всей его жизни. Но Лиззи только что вышла замуж — за парня, который ей совсем не подходит.
«Письма о любви» (в оригинале — Four Letters of Love) сняты по одноименному роману ирландского писателя Нейла Уильямса, он же адаптировал книгу для экрана. И это доказательство того, что иногда литературная основа — плохое подспорье для фильма. «Письма о любви» состоят из сентиментальных штампов и клише: герои ждут божественных знаков, в отчаянии воздевают руки вверх и бросаются в волны, читают стихи, цитируют латынь, пока на фоне звучит лирическая музыка. Даже прекрасная ирландская природа (похожие островные пейзажи зрители могли увидеть в фильме Мартина Макдонаха «Банши Инишерина») и замечательные артисты, в том числе Пирс Броснан и Хелена Бонем Картер (у них второстепенные роли), не могут спасти «Письма о любви». Это претенциозное кино, в котором много говорят о сильных чувствах, но которое вряд ли способно их вызвать.
Фильм выйдет в России 17 июля.
«Граница»
Режиссер Дмитрий Давыдов
Где-то вдали от цивилизации, в деревянном доме посреди поля, живут отец (Вячеслав Шатненко) и дочь (Лилиана Петрова). Отец учит девочку обращаться с ружьем и обещает, что она станет настоящим охотником. Но когда она берет ружье в руки, погибает их собака. После этого в доме начинают происходить странные события. Отец встречает в лесу прекрасную незнакомку, а когда приводит ее домой, он замечает, что вместо ног у нее копыта.
«Граница» — новая работа одного из самых известных якутских режиссеров Дмитрия Давыдова («Молодость», «Пугало»). Это фильм непростой судьбы: его сняли еще в 2022 году на английском языке (видимо, в расчете на релиз за границей). Но впервые зрители увидели его только сейчас — и в русском дубляже (увы, плохом).
Начнем с плюсов: «Граница» — красивый и атмосферный фильм. Оператор Иван Семенов перед показом рассказал, что его снимали без приборов освещения — исключительно при естественном свете (а иногда это только свеча, которая освещает темный дом).
Но кроме этого, о фильме сложно сказать что-то хорошее. «Граница» — это карнавал жестокостей (в одной из сцен отец отрубает себе пальцы), которые ничем не обоснованы; в фильме сложно проследить историю и найти в разрушительных поступках героя смысл. Фильм вообще больше похож на видеоэссе, которое зачем-то растянули до полного метра.
«Граница» снята в популярном жанре фолк-хоррор. Но она вряд ли войдет в число лучших образцов жанра — большее впечатление производит не только «Ведьма» Роберта Эггерса (с которой у «Границы» много общего), но и другой этно-хоррор из Якутии — отличная «Кукушка» Евгения Николаева: ее показали на фестивале «Зеркало» в прошлом году.