«Очередь на процедуры ограничена: записывайтесь заранее!»: на Фонтанке отметили юбилеи Семена Спивака
Санкт-Петербургский государственный Молодежный театр на Фонтанке два вечера кряду отмечал три круглые даты: 75-летие режиссера Семена Спивака, 35-летие его прихода на Фонтанку, 45-летие со дня основания самого театра.
Молодежный театр на Фонтанке — многие знают — расположен в Измайловском саду, и досужие театроведы на все лады обыгрывали это обстоятельство не раз, указывая, что особое местоположение определяет и особый стиль труппы, и ярко индивидуальный почерк худрука. Вспоминают, водится, Чехова и реплику Раневской из «Вишневого сада»: «О сад мой! После темной ненастной осени и холодной зимы опять ты молод, полон счастья, ангелы небесные не покинули тебя...»
Сад в отечественной культуре неизменно воспринимается местом счастья, добра, согласия — совсем как спектакли Семена Спивака, зовущие к свету, избавляющие от страхов, призывающие жить. За садовой оградой — темные воды Фонтанки и продувающий ветер, нередко — ощущение непокоя и призрачности бытия, и со всем этим — темным, продувающим, призрачным и неспокойным — зрителя ждут Спивак и его труппа: чтобы волнующее пережить сообща, чтобы увидеть просветленное небо вместе. С той поры же, когда в Измайловском саду поселился Петербургский ангел — скульптура Романа Шустрова, ставшая знаменитой, — слова из последней чеховской пьесы сделались неотделимыми от современной истории Театра на Фонтанке: сад театрального счастья и впрямь стал восприниматься местом человеческой силы.
О счастье служения театру и его добросердечной власти над человеком — что над самим служителем, что над зрителем, тянущимся излечить душевные раны, снял документальный фильм «Семен Спивак. Десять заповедей режиссера» журналист, сценарист и телеведущий Иннокентий Иванов (оператор-постановщик Максим Ковальчук). Этой лентой открывалась первая из двух встреч с отмечающим даты театром, названная «Крупным планом». Фильм захватил «живой» камерой и живым словом, как сам вечер — с похожим на общение в семейном кругу его героем. Из киноповествования, как из вопросов зала и ответов на них Спивака, чудесным образом улетучились за пределы Измайловского сада формулы и умозаключения, выводы и наставления. Все свелось к импровизации, подвигнув собравшихся к непринужденности и откровениям. Тут — тоже сходство со спектаклями Спивака и строем его диалога со зрителем.
Диалог же самого вечера получился «сквозным», не поделенным на экранный и сценический, где помимо вопросов-ответов сам режиссер и его помощник Наталья Бржозовская еще и представили новую книгу, выпущенную издательством «Балтийские сезоны» к юбилею. Книгу Семен Спивак назвал «Чужое таинство» и сопроводил подзаголовком «Интервью с самим собой». Что до заголовка, то под «чужим таинством» автор подразумевает мир человека и человеческий мир, закрытые до поры до времени от созерцателя, наблюдателя, собеседника. Открывать их — исключительно удел театра, ключ к ним — профессия режиссера, постигать — призвание артиста. С подзаголовком сложнее, ибо как интервью, пускай даже с самим собой, книга не воспринимается совсем. Скорее — исповедь, прорастающая из рассказа о своих взаимоотношениях с театром, коллегами, зрителями. Всех Спивак собирает в семью.
И о семье своей — где мать с отцом, супруга Наташа и дочь Эмилия, о семье театральной — где учителя, однокурсники, товарищи по профессии, «спиваки»-артисты и «спиваки»-ученики (пять выпусков в Мастерской ЛГИТМиКа — РГИСИ), о зрительской семье — где человек, как и в любой другой семье, должен преодолевать невзгоды и тянуться душою к истинам и идеалам, — его рассказ на 120 печатных страницах, и страницах, как легко догадаться, похожих на спектакль длиною в жизнь. В стиле и манере — почерком Спивака. «Театр (как творческое сообщество), — пишет юбиляр, — всегда складывается как семья. И происходит в нем все, как в семье: среди близких людей и расставания бывают, и даже ненависть. Порой бывает очень больно, но и счастливых, радостных дней немало».
Картина семейного счастья предстала пред очи до отказа заполненного зала Большой сцены на следующий день после «Крупного плана» Спивака. Теперь говорил не он, говорили о нем. Но в свойственной ему манере: с юмором, иронией, без пафоса и официоза. Все — от губернатора Александра Беглова, немало удивившего своей вовлеченностью и в историю Театра на Фонтанке, и в творческую биографию Спивака, и в саму атмосферу семейного праздника, — до мэтров петербургской сцены Льва Додина, Сергея Паршина, Григория Козлова, Нины Усатовой, Сергея Шуба, Александра Петрова, Юрия Александрова, Юрия Шварцкопфа, москвича Михаила Левитина, белогородца Виктора Слободчука и многих других. Их поздравления и видеопослания ведущие Михаил Черняк (он же режиссер вечера) и Александр Черкашин вписали в действие спектакля-концерта, помещенное в воображаемый санаторий «Спиваковские зори». Там, в «процедурных» и «оздоровительных», в «терапевтических» и прочих кабинетах чего-то только не предлагали пациентам — да практически все, что способствует оздоровлению и (заодно) соответствует сюжетам мировой драматургии, составляющим репертуар Театра на Фонтанке. Рефреном Черняк и Черкашин предупреждали: «Очередь на процедуры (сиречь — спектакли Спивака) ограничена: записывайтесь заранее!»
Труппа в день юбилея блистала, радовала глаз и ухо и была вдохновлена происходящим не меньше, чем зрители: радовались семейно. А уж когда Алла Одинг превосходно спела знаменитую балладу Окуджавы «На фоне Пушкина снимается семейство», зал возликовал и стал сопровождать овациями всех, кто выходил на сцену сказать–спеть–станцевать «свое» — о театре-доме, о саде, об ангелах небесных и о семейном счастье... И о Спиваке, пустившемся в финале со своими уже бывшими студентами по РГИСИ, а ныне полноправными членами труппы Театра на Фонтанке, в залихватский фокстрот.
Только завидовать...
Фото: Юлия Кудряшова/предоставлены пресс-службой Санкт-Петербургского Молодежного театра на Фонтанке