Встреча по теме “Поэзия ХХ века”
Основой сценической композиции стали произведения русских поэтов и писателей, вдохновившие сначала замечательного и талантливейшего композитора современности, народного артиста РФ, лауреата Премии Правительства РФ, профессора Московской Консерватории Александра Владимировича Чайковского на создание вокального цикла «Из жизни петербургской актрисы», а затем и творческий коллектив артистов оперного арт-проекта «Бал Орловского».
Русское слово всегда являлось фундаментом нашей культуры, её богатством и роскошью, доставшейся нам от великих творцов, классиков русской литературы.
А музыка и поэзия неразрывно связаны. «Слово и действие становятся высоко значительными, когда музыка берет их на свои крылья», – сказал Анатолий Васильевич Луначарский. В нашем спектакле звучат стихи Сергея Есенина, Марины Цветаевой, Александра Блока, Владимира Маяковского, Бориса Пастернака, Беллы Ахмадулиной, Андрея Вознесенского и других поэтов, а также фрагменты рассказов Ивана Бунина и Надежды Тэффи.
Вокальная партия представлена произведениями из цикла романсов Александра Владимировича Чайковского на стихи русских поэтов «Из жизни петербургской актрисы».
Музыкальное полотно соткано из произведений Клода Дебюсси, Александра Цфасмана, Николаса Бродского, Анатолия Лядова.
Сюжет спектакля пропитан ностальгическими настроениями произведений начала 20 века.
Автор использует приём рассказа в рассказе, когда основное действие предвосхищает пролог, чтобы погрузить зрителя в недавнее прошлое главной героини – Актрисы (Диляра Муравицкая) и её возлюбленного Художника (Михаил Лексуков).
Несмотря на яркие чувства и взаимное притяжение, главные герои остро чувствуют своё одиночество и неспособность жить счастливой жизнью. Театр, соединивший их сердца, разрушает чувства, полностью поглощая Актрису и отдаляя её от любимого человека.
Образ Актрисы собирательный. Она предстаёт нам то знаменитой артисткой кино, отдалённо напоминающей роли известной кинодивы Веры Холодной, то артисткой балета, то солисткой оперы и актрисой драматического театра.
Пластичность и переменчивость этого образа уравновешена константой Художника, который, казалось бы, питает кисть ускользающими образами своей музы, но не в состоянии угнаться за ними:
«…Когда строку диктует чувство,
Оно на сцену шлет раба,
И тут кончается искусство,
И дышат почва и судьба».
Так говорит с нами герой словами Пастернака.
Особенность или даже уникальность нашей постановки в том, что мы соединяем в едином действии артистов разного театра, не делая между ними никаких жанровых границ.
Роль Художника исполняет драматический актёр Михаил Лексуков, выпускник Театрального Института М.С. Щепкина, знакомый нам по работам в театрах «Мир актёра», «Московский театр комедии», а также по многочисленным киноролям.
В роли Актрисы выступает оперная певица и режиссёр Диляра Муравицкая. Способ сценического существования её героини, в отличие от персонажа Михаила Лексукова, в основном заключён в исполнении вокальной партии.
Эпизодические женские роли исполняет пианистка (заслуженная артистка РФ Наталия Гаврилова), обеспечивая не только аккомпанемент вокальной партии и музыкальное сопровождение, но являясь неотъемлемой частью сценического действия.
Автор инсценировки, режиссёр – Диляра Муравицкая (лауреат Grand Prix Международного Конкурса CHORUS INSIDE INTERNATIONAL, художественный руководитель оперного арт-проекта «Бал Орловского)
Партия фортепиано – Наталия Гаврилова (заслуженная артистка РФ)
Хореограф – Ольга Котовская (заслуженная артистка РСФСР)
Художник – декоратор – Елена Козлова (член союза художников МХФ, член Европейской ассоциации Художников Artcom expo)
Фотохудожник – Анастасия Быковская Художник по свету – Руфат Гаджиметов
Продюсер – Андрей Игнащенко (заслуженный деятель искусств)