Берлинцы — Berlin–School Music
Привет! Как понятно уже из названия, сегодня мы вспомним о таком жанре электронной музыки как Берлинская школа музыки. Вышеупомянутый жанр музыки появился на свет в середине–конце 1970х годов и стал ответвлением от такого экспериментального и психоделического стиля рок–музыки как Краут–рок. Само название, стиль берет от того, что ее ранние последователи территориально базировались в основном в Западном Берлине. Школа сформировалась под влиянием таких исполнителей, как Tangerine Dream, Klaus Schulze и Manuel Göttsching и многих других. Инновационные и авангардные записи Берлинской школы были предшественниками эмбиент–музыки.
"Космичность" или космическая ориентированность если так можно выразиться, этого жанра музыки, заметно отличало его от более ударной и направленной на ритм Дюссельдорфской школы, в которую входили такие команды как Can, Cluster, Kraftwerk и Neu! Эти последние группы оказали значительное влияние на развитие стилей, синтипоп и техно, в то время как Берлинская школа стояла у истоков возникновения эмбиента, электроники, нью–эйдж и транса.
Сегодня я коснусь начала временной шкалы возникновения жанра, а в дальнейшем надеюсь продолжить этот опус последователями Берлинской школы.
Статья доступна также здесь:
TELETYPE
ДЗЕН
ТЕЛЕГРАМ
Спасибо за Ваше внимание! Если Вам интересны мои опусы, то прошу полистать предыдущие тексты: (https://teletype.in/@corneyplodt/a4g90olIiN3), (https://teletype.in/@corneyplodt/lhnjXoVpjVo), (https://teletype.in/@corneyplodt/2tdfsdoHmrA).
1. Klaus Schulze
https://youtu.be/myxwXN_Fzdw
https://youtu.be/G8OaMab9Y8Y
Немецкий пионер электронной музыки, композитор, музыкант, барабанщик и участник (всего на один альбом) культового коллектива Tangerine Dream пионеров электронной музыки и краут–рока. Клаус Шульце родился в 1947 году в Берлине и покинул, к сожалению этот мир 26 апреля 2022 года.
Музыка Шульца заметно отличалась от его коллег по "цеху" того времени, она была более органична. Он часто использовал не только электронное звучание, но и такое как акустическая гитара и мужской оперный голос или виолончель. Клаус Шульце использовал аппарат Minimoog, который звучал сверхъестественно, как электрогитара, что весьма впечатляло на концерте. На альбоме 1973 года, Cyborg Клаус Шульце одним из первых стал использовать "настоящий", ставший легендарным синтезатор VCS 3.
После себя музыкант оставил внушительное наследие из 99ти студийных альбомов, множества синглов и мини альбомов.
2. Edgar Froese
https://youtu.be/5BPwi6if8YA
Немецкий музыкант, один из участников вышеупомянутой группы Tangerine Dream. Родился в 1944 году а умер в 2015. Начинал свою музыкальную карьеру в 1965 году в недолго просуществовавшей рок–группе The Ones. После распада группы в 1967 году, в том же году Эдгар Фроез стал одним из основателей Tangerine Dream. Спустя десятилетия и великого множества композиций Эдгар Фроез остался единственным оригинальным участником коллектива.
Был вегетарианцем, абсолютным трезвенником, не курил и не принимал запрещенные вещества. Был женат на художнице и фотографе Моник Фроуз. А их совместный сын Джером Фроуз впоследствии был тоже участником группы Tangerine Dream в период с 1990 по 2006 год.
Дискография музыканта насчитывает 14 студийных альбомов.
3. Manuel Göttsching
https://youtu.be/ys0HyevZpQg
Легендарный гитарист и мультиинструменталист Германии 70–х годов, оказал глубокое влияние на современную электронную музыку а его композиции исполняются современными ансамблями, такими как Zeitkratzer, классическими пианистами, а также джазовыми музыкантами.
Вот как о нем отзываются в прессе:
"Скромный, тихий, плохо относящийся к саморекламе и ответам на телефонные звонки, композитор и мультиинструменталист (он один из лучших на гитаре :–) Manuel Göttsching предпочитает сидеть дома и размышлять над своим следующим проектом, расписывая окна своей берлинской квартиры, но, тем не менее, он выставлен в качестве восковой модели в крупнейшем в Азии Музее восковых фигур в Токийской башне, демонстрируя его как музыканта мирового класса.''
Начинал как Ash Ra Tempel, позднее Ashra, затем сольно как Manuel Göttsching, создавал и зарождал немецкую музыкальную сцену. Играл совместно с Клаусом Шульце, Михаэлем Хоенигом и многими другими знаковыми музыкантами. Одним из самых известных его произведений является композиция E2–E4 1981 года, расширенную версию которой вы можете прослушать выше.
В послужном списке музыканта 20 студийных альбомов.
4. Michael Hoenig
https://youtu.be/DE–tNYvMAls
Михаэль Хёниг — немецкий музыкант, электронный композитор, открывший свою карьеру в классическом "космическом" краут роке, один из участников группы Agitation Free. Также был недолгим участником Tangerine Dream в основном для концертных выступлений. После своего короткого участия в Tangerine Dream, Michael Hoenig выпустил два сольных альбома: Departure From The Northern Wasteland 1978 года и Xcept One 1987 года выпуска. Первый альбом, считающийся уже классикой, обнаруживает сильные связи с типичными для Tangerine Dream синтезаторными арпеджио и абстрактной атмосферой.
Параллельно работал над саундтреками к нескольким фильмам, включая Deadly Encounter, Koyaaniswatsi, One Flew Over, The Cuckoo's Nest, Max Headroom, The Blob и Dark Skies. Он также написал музыку для компьютерной игры Baldur's Gate 2.
Всего у него 8 студийных альбомов.
5. Harald Grosskopf
https://youtu.be/g1It–MkYodM
Харальд Гросскопф был первым барабанщиком и перкуссионистом в мире электронной музыки, который аккомпанировал на ударных, сгенерированным электронным способом (секвенсор).
Харальд Гросскопф играл во многих немецких электронных краут рок коллективах. Он сделал себе имя, играя на ударных в немецкой арт–рок группе Wallenstein в начале семидесятых. В этот же период он познакомился с Tangerine Dream, Клаус Шульце и Manuel Göttsching. Харальда Гросскопфа можно услышать на некоторых ранних альбомах Клауса Шульце.
Всего на данный момент у Харальда Гросскопфа 17 студийных альбомов, несколько синглов и EP.
6. Anna Själv Tredje
https://youtu.be/hSE8i_H–EtI
Скорее предтеча стиля Берлинской школы музыки, шведская космо–рок, космическая электронная группа, активно выступавшая в конце–середине 1970–х годов, а также на разовом концерте по радио 13 января 1981 года. Обычно это был дуэт мультиинструменталистов Ингемара Люнгстрёма и Микаэля Бойена, которым вживую помогали дополнительные приглашенные музыканты.
Всего у коллектива 1 студийный альбом 1977 года под названием Tussilago Fánfara представленный для Вас выше.
7. Bernd Kistenmacher
https://youtu.be/4rwjsTkWc6g
https://berndkistenmacher.bandcamp.com/album/disintegration–2017
Немецкий продюсер и музыкант Бернд Кистенмахер, начинал свою карьеру в 80–х годах с малой горстки звуковых, эпических, синтезаторных, электронных работ, вдохновленных творчеством Клауса Шульце и берлинской электронной школой. Его музыкальные релизы представляют собой сложные, плавающие мелодии, похожие на сновидения, выходящие из глубин звуковых ландшафтов.
Выпущенный в 1987 году альбом Wake up in the sun можно считать одним из его классических альбомов. Он также сотрудничал с барабанщиком и синтезатором Харальдом Гросскопфом для полноформатной работы Stadtgarten Live 1995 года выпуска.
Всего у Бернда Кистенмахера 29 студийных альбомов.
8. Conrad Schnitzler
https://youtu.be/EWVCgpzstLk
Конрад Шницлер на протяжении тридцати лет был законодателем немецкой электронной музыки. В середине 1960–х годов он учился у Йозефа Бойса (немецкий художник, один из главных теоретиков постмодернизма. ), а в конце шестидесятых присоединился к тогда еще только зарождавшейся немецкой рок–группе Tangerine Dream. Он привнес в Tangerine Dream причудливый, концептуальный подход, который привел группу к легендарному статусу, отпечатавшемся на первом альбоме группы Electronic Meditation. После первого релиза Конрад Шницлер ушел, создав вместе со своими друзьями Мёбиусом и Рёделиусом группу Kluster. Kluster записали и выпустили три альбома, прежде чем Конрад Шницлер снова ушел, на этот раз для того, чтобы продолжить работу над сольными проектами.
Дискография у Конрада Шницлера фантастическая, 196 студийных альбомов!
9.Deutsche Wertarbeit
https://youtu.be/HcWFqakfqk4
Deutsche Wertarbeit это одноразовый проект клавишницы Доротеи Раукес из прогрессивной, немецкой рок группы Streetmark. Под этим псевдонимом был выпущен в 1981 году единственный альбом с одноименным названием.
Ее музыка довольно проста, основана на ритмичном синтипопе с экспериментальными и космическими элементами.
10. Vangelis
https://youtu.be/skiNUaOS3mg
https://youtu.be/wqs–yNPZuLs
Не совсем конечно Берлинская школа, но все же влияние есть. Великий и могучий Vangelis, грек по происхождению Евангелос Папатанассиу, к сожалению покинул этот мир в мае 2022 года, от осложнений связанных с covid–19.
Он начинал свою музыкальную карьеру как участник группы The Forminx. В шестидесятые годы он был одним из основателей группы Aphrodite's Child вместе с Демисом Руссосом и Лукасом Сидерасом. В начале восьмидесятых он также добился успеха в составе группы Jon & Vangelis. Талантливый композитор, продюсер и музыкант, Вангелис известен как автор саундтреков к таким фильмам, как Бегущий по лезвию, Огненные колесницы и 1492: Завоевание рая. Вангелис создал более 60 альбомов, многие из которых — совместные работы.
11. Eberhard Schoener
https://youtu.be/yzMH6qNstks
https://youtu.be/umdnBzXtquE
На последнем пункте, я сегодня поставил господина Эберхарда Шенера с его альбомом 1974 года под названием Meditation.
Эберхард Шенер — немецкий музыкант, композитор, дирижер и аранжировщик. В самом начале своего творческого пути он был классическим скрипачом и дирижером камерной музыки и оперы, а также одним из первых в Европе, кто начал использовать и популяризировать синтезатор Moog. В 1970–х годах Эберхард Шенер побывал в Индонезии и включил музыкальные элементы Азии в свои работы. Он сотрудничал с такими рок–музыкантами, как Jon Lord и The Police, а также с уже многократно упоминаемой здесь группой электронной музыки Tangerine Dream над оркестровой аранжировкой трека Mojave Plan для живого выступления на немецком телешоу. Вы можете посмотреть этот трек выше. Также он написал работы для фильмов, видеоклипов, музыку для телевидения и оперы.
В дискографии Эберхарда Шенера 58 студийных альбомов.
На сегодня все, желаю всем Вам светлого, доброго дня! Спасибо за Ваше внимание! Силы и удачи! До свидания!
При подготовке текста использовались следующие источники: wikipedia.org, bandcamp.com, last.fm и многие другие. Иллюстрация используемая в начале статьи взята с сайта https://wall.alphacoders.com/big.php?i=902437
Написал slavache на music.d3.ru / комментировать