El arte como inversión: una forma de democratizar la profesión del artista
A lo largo de la historia, el arte ha sido sinónimo de la evolución cultural y social de la humanidad, una manifestación de creatividad que ha trascendido épocas y fronteras. Sin embargo, en las últimas décadas, el arte ha comenzado a ser visto también desde otra perspectiva: como un activo financiero capaz de integrarse en estrategias de diversificación patrimonial o, por lo menos, así lo ha entendido el Grupo Fidelitas & Company, un conglomerado empresarial multinacional con casi tres décadas de experiencia en el sector financiero. Al considerar el arte como un activo financiero más dentro de una cartera diversificada, los inversores pueden proteger su capital ante las fluctuaciones de los mercados tradicionales y además participan en la promoción y revalorización de artistas contemporáneos.
En este contexto, ayer tuvo lugar en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Marbella el evento "Arte y Finanzas: Nuevas oportunidades para diversificar tu inversión", organizado por Grupo Fidelitas & Company, a través de Fidelitas ARTe. La jornada, que reunió a inversores, empresarios y artistas, se centró en presentar cómo el arte puede ser una opción innovadora y rentable para la diversificación patrimonial. Mas tarde, el evento culminó con la inauguración de una exposición en el Hard Rock Hotel Marbella, donde se expusieron las obras de la reconocida artista Elena Ksanti y del pintor Pedro Sandoval.
Grupo Fidelitas & Company, que cuenta con más de 27 años de experiencia en el sector financiero, se estructura en torno a siete líneas de negocio clave: Fidelitas ARTe, Fidelitas Real Estate, Fidelitas Business Consulting, Fidelitas Music, Fidelitas Fashion, Fidelitas Advisors y el exclusivo Club Financiero Madrid. Todas ellas están enfocadas en la gestión y optimización de patrimonios, ofreciendo soluciones personalizadas y estratégicas para sus clientes. El CEO del Grupo Fidelitas & Company, Rubén Puga, explicó durante su intervención que la compañía ha logrado fusionar arte y finanzas con el objetivo de que "los clientes tengan bien diversificado su patrimonio". Además, señaló la importancia de ofrecer a los inversores alternativas que combinen estabilidad y rentabilidad, como el arte, que según Puga "es un activo de gran valor que debe ser al menos el 15% del patrimonio de un cliente, que está relacionado al 98% con el oro y que es muy seguro en el contexto actual de inestabilidad geopolítica a nivel mundial”.
En otras palabras, la propuesta de Fidelitas ARTe se basa en la democratización del acceso al arte como una inversión. Puga aseguró que más de 300 artistas forman parte de su cartera gracias a un modelo de negocio que permite a los inversores acceder a obras de arte con precios que oscilan desde los 1.500 euros para artistas emergentes, hasta piezas de artistas consagrados con un valor de hasta 350 millones de euros. Pero no acaba ahí, la fórmula del conglomerado empresarial también permite alquilar obras de arte para que grandes corporaciones, así como particulares, puedan disfrutar de piezas artísticas de gran valor en eventos o en espacios de trabajo. Es una forma de democratizar el arte. Como aseguró el CEO de la entidad, "el alquiler de estas obras es una opción muy interesante en el que cada vez hay una mayor demanda de personas interesadas, ya que se pueden alquilar con importes que van desde los 50 euros al mes".
Además, Fidelitas ARTe está comprometida con la promoción y revalorización de los artistas que representa, colaborando con galerías internacionales para asegurar que las obras de sus artistas tengan una proyección global. "Trabajamos con las principales galerías del mundo, promocionando y revalorizando a los artistas tanto desde el punto de vista público como privado", insistió Puga. La exposición de Elena Ksanti y Pedro Sandoval permanecerá abierta en el Hard Rock Hotel Marbella hasta principios del mes de noviembre con la posibilidad de adquirir estas obras excepcionales y explorar nuevas formas de invertir en un activo tan sólido como el arte.
La exposición
Elena Ksanti, cuya obra ha sido elogiada por su capacidad para explorar la transformación personal y las dualidades de la vida, fue una de las grandes protagonistas de la jornada. La artista, que comenzó su carrera en 2005 tras formarse en el Central Saint Martins College de Londres y la Universidad de Illinois, presentó su serie dedicada a la “Transformación”. Esta colección de obras, impregnadas de energía y contraste, invita a la reflexión sobre las transiciones internas y el renacimiento espiritual. Según Ksanti, "la transformación es un mecanismo poderoso que solo es posible tras un largo y minucioso trabajo interior", una idea que plasma a través de la combinación de técnicas que inciden en las dualidades inherentes a la experiencia humana. La obra de Ksanti es una invitación a descubrir esos momentos intermedios de cambio. Para la artista, "la transformación es una renovación, un cambio, una transición... para mí, se trata de mejorar mi calidad interior y definir nuevas metas y horizontes".
Por otro lado, Pedro Sandoval, reconocido a nivel internacional por sus pinturas abstractas neoxpresionistas, también expuso parte de su trabajo. Sandoval, ganador de premios como la Medalla de Oro Lorenzo il Magnifico en la Bienal de Florencia presentó obras de un gran valor artístico y financiero. Su obra se caracteriza por la experimentación con el color, el movimiento y la profundidad, lo que le ha valido una destacada reputación en el panorama artístico contemporáneo.