50 величайших канадских музыкантов всех времен - 4
Концерт величайших артистов в истории Великого Белого Севера в поп-музыки продолжается , начало здесь , часть 2 здесь , часть 3 здесь ,
20 Sloan
Канадская музыкальная пресса охотно окрестила “новым Сиэтлом” сцену Галифакса (Halifax) начала девяностых, которая была рассадником звенящих гитар, гармоничного пения и ярких мелодий в стиле "Beatles", и никто не олицетворял эти качества более полно, чем Слоан (Sloan). Каждый из четырех участников группы пишет и поет, и звучание группы в стиле пауэр-поп оставалось удивительно стабильным на протяжении всей ее истории, насчитывающей 13 альбомов. Несмотря на то, что их продажи в Канаде никогда не выходили за рамки статуса золотого альбома, квартет продолжает оставаться фаворитом критиков, а журнал Chart назвал их второй альбом Twice Removed лучшим канадским альбомом всех времен
19 Hank Snow
Одной из величайших легенд кантри всех времен был мальчик из Бруклина, Новая Шотландия. Хэнк Сноу (Hank Snow) вырос в самые тяжелые дни депрессии, сбежав в море на рыбацкой лодке и начав свою карьеру в сельской местности как “Хэнк-рейнджер, поющий йодлем”. Он пел свои рассказы об открытой дороге голосом человека, который провел там всю свою жизнь: “Я двигаюсь дальше”, “Золотая ракета”, “Я побывал везде”. Но вы можете услышать Новую Шотландию в его голосе в таких стоических балладах, как “Wedding Bells”. Рэй Чарльз и Джонни Кэш (Ray Charles and Johnny Cash) боготворили его. Боб Дилан (Bob Dylan) любил петь мелодии Хэнка Сноу вместе с группой на сессиях Basement Tapes в Big Pink. Хэнк отдал дань уважения своим корням на таких альбомах, как My Nova Scotia Home. Его последний альбом был одним из лучших: Brandon My Heart, выпущенный в 1985 году совместно с молодым поклонником по имени Вилли Нельсон.
18 The Tragically Hip
Часто описываемая как “самая канадская группа в мире”, популярность the Tragically Hip почти непостижима для тех, кто находится за пределами Канады. Образовавшись в Кингстоне, провинция Онтарио, в 1983 году, the Hip набили оскомину в барах Онтарио, и даже когда группа переезжала из клубов на арены, музыка никогда не теряла своей непритязательности. В то же время остроумная, аллюзионная лирика Горда Дауни (Gord Downie) содержала достаточно высокомерной канадской музыки, чтобы даже Маргарет Этвуд (Margaret Atwood) стала ее поклонницей. После того, как в 2016 году у Дауни диагностировали неизлечимый рак мозга, финальный тур the Hip завершился национальной трансляцией прощального шоу в Кингстоне. Как выразился премьер-министр Джастин Трюдо (Justin Trudea), Хип-хоп были “неотъемлемой частью того, что мы собой представляем и кем мы являемся как страна”.
17 Justin Bieber
По—настоящему доморощенная поп—сенсация - его обнаружил менеджер Скутер Браун (Scooter Braun) благодаря каверам на YouTube, которые он записал в своем доме в Стратфорде, Онтарио, - Джастин Бибер (Justin Bieber) превратился из заискивающего кумира подростков во взрослого певца и автора песен, способного работать в любом стиле, который может появиться в перетасованном плейлисте. В то время как его нежный юношеский голос звучал в ранних треках, таких как “Baby” spun-candy confections, его взрослеющий инструмент помог ему оставаться неотразимым, будь то в качестве сольного исполнителя или вместе с другими топовыми исполнителями, такими как Ариана Гранде и Эд Ширан (Ariana Grande and Ed Sheeran). Открытость Бибера в отношении его медицинских проблем, включая депрессию и синдром Рамзи Ханта (Ramsay Hun), также сделала его знаменосцем прозрачности поп-музыки и человеком, который помогает людям, страдающим подобными недугами, чувствовать себя менее одинокими
16 Kate and Anna McGarrigle
Появившись в середине 1970—х годов с двумя блестящими альбомами — "Kate & Anna McGarrigle" 1975 года и "Танцовщица с ушибленными коленями" 1977 года, сестры Макгарригл (McGarrigle) являются одним из величайших фолк-поп дуэтов всех времен, сочетающих доморощенную теплоту с горько-сладкой красотой и веселым чувством иронии. Хитовый кавер Линды Ронштадт (Linda Ronstadt) на их классическую песню “Heart Like a Wheel” помог донести их музыку до более широкой аудитории, и они всегда с гордостью представляли свой родной город Монреаль (в том числе пели на французском языке в ряде песен, таких как их сногсшибательный кавер на песню Боба Сегера (Bob Seger) “You'll Company Me,”из фильма 1982 года "Любовь снова и снова"). В 1990-х годах дети Кейт, Руфус Уэйнрайт и Марта Уэйнрайт (Kate’s, Rufus Wainwright and Martha Wainwright), начали свою музыкальную карьеру и выступали вместе с такими артистами, как Эммилу Харрис и Ронстадт (Emmylou Harris and Ronstadt), на таких замечательных альбомах, как The McGarrigle Hour и The McGarrigle Christmas Hour.
15 New Pornographers
Вы могли бы представить the New Pornographers как одну из самых мощных поп-групп всех времен. Образовавшись в Ванкувере в конце девяностых и появившись на сцене со своим идеальным дебютом 2000 года "Mass Romantic", они продолжали развиваться почти четверть века. В первоначальном составе группы было три выдающихся таланта в области импрессионистической поп-музыки: Карл Ньюман (Carl Newman), игриво-загадочный Дэн Бежар (Dan Bejar - также из Destroyer) и супер-одаренная певица в стиле альт-кантри Неко Кейс; за свою карьеру, состоящую из девяти альбомов, они никогда не зацикливались на одном звуке или наборе отсылок, постоянно сохраняя при этом свое основное чувство радости и открытий. “Для меня это всегда шок”, - сказал Ньюман Робу Шеффилду (Newman Rob Sheffield) из Rolling Stone в 2021 году. “Я помню, перед выходом Mass Romantic мы разговаривали с Mint Records. Они упомянули о второй пластинке. Я такой: ’Вторая пластинка?‘ Мне даже в голову не приходило, что мы запишем вторую пластинку”.
14 Carly Rae Jepsen
Задолго до того, как она штурмовала чарты с песней “Позвони мне, может быть”, Карли Рэй Джепсен (Carly Rae Jepsen) была фолк-певицей из маленького городка, наиболее известной благодаря выходу в финал Canadian Idol. Но за три минуты и 13 секунд чистого поп-блаженства уроженка Mission, Британская Колумбия, стала именем нарицательным во всем мире, выйдя на траекторию столь же яркую и блестящую, как и ее фирменный трек. Певица и автор песен превратила свой вирусный хит в признанную критиками карьеру, которая сейчас насчитывает шесть альбомов. Джепсен (Jepsen) нашла свою изюминку в создании синти-попа с оттенком ностальгии, с изобретательными мелодиями и умными текстами, в которых дерзкая озорность сочетается с канадским шармом. Несмотря на то, что она завоевала любовь миллионов поклонников по всему миру, Джепсен также нашла преданных поклонников в ЛГБТК-сообществе, а ее песни служат одновременно призывом к оружию и приглашением на танцпол. Возможно, она и не забрала домой титул Айдола, но просто назовите Джепсен народной чемпионкой Канады.
13 Tegan and Sara
Сестры-близнецы Тиган и Сара Куин (Tegan and Sara Quin) занимаются музыкой вместе с тех пор, как им было по 15 лет, сочиняя и записывая “plunk” - так Куин переводит “легкий панк” — в своем подвале в Калгари. С годами их подход к поп-музыке претерпел изменения, но мощь их острых мелодий, усиленная гармонией крови, которая может исходить только от сестер, только возросла, с такими песнями, как настойчивая “Back in Your Head” и шикарная, но тревожная “Closer”, удерживающая их входите в списки лучших песен 21-го века. Когда Тиган и Сара не занимались звукозаписью, не писали мемуары и не были исполнительными продюсерами автобиографического сериала "Старшая школа", они также были активными защитниками прав ЛГБТК, основав фонд Тиган и Сары и помогая составить справочник медицинских услуг для пациентов ЛГБТК.
12 Arcade Fire
“Так много моих самых близких друзей живут в Монреале”, - сказал Уин Батлер (Win Butler) из Arcade Fire в 2022 году. “Существует такое волшебное взаимодействие между гаитянской, карибской, Западной и североафриканской культурами, с квебекцами, канадцами и американцами, такое классное, интересное сочетание людей. Это культура, это еда и просто человечность”. Группа определенно внесла свой вклад в то, чтобы донести эту культуру до всего мира. Когда Arcade Fire дебютировали со своим классическим альбомом Funeral в 2004 году, они сразу же переключили внимание рок-аудитории на свою родную страну, которая была богата новыми замечательными инди-рок-группами. Звучание Arcade Fire перешло от харизматичного рока Funeral к танцевальному року и другим направлениям, но они всегда сохраняли свою чрезвычайно влиятельную искреннюю интенсивность. Несмотря на тревожные обвинения в жестоком обращении и токсичном поведении в адрес Уина Батлера (Win Butler) и недавний уход соучредителя Уилла Батлера (Will Butler), группа гастролировала в 2022 и 2023 годах со своим шестым альбомом WE
11 Gordon Lightfoot
Гордон Лайтфут (Gordon Lightfoot) еще не введен в Зал славы рок-н-ролла. Он так и не выиграл ни одной "Грэмми". Радио классического рока сократило его пятидесятилетнюю карьеру до двух-трех песен, которые оно время от времени транслирует. Но если вы назовете его имя любому по-настоящему великому автору песен, знающему историю, они скажут вам, что этот человек был абсолютным гением. “Я не могу вспомнить ни одной песни Гордона Лайтфута, которая бы мне не нравилась”, - однажды сказал Боб Дилан (Bob Dylan). “Каждый раз, когда я слышу его песню, мне кажется, что я хочу, чтобы она длилась вечно”. Дилан записал классическую песню Лайтфута “Early Mornin’ Rain”, присоединившись к длинному списку других исполнителей, включая Элвиса Пресли, Нила Янга, Джонни Кэша и Барбру Стрейзанд (Elvis Presley, Neil Young, Johnny Cash, and Barbra Streisand), которые записывали каверы на его музыку. Когда он умер в 2023 году, посыпались дань уважения. “Гордон был великим канадским художником”, - писал Нил Янг (Neil Young). “Автор песен, не имеющий себе равных”.