Букет, который не завянет: какими цветами вдохновлялись Кристиан Диор, Коко Шанель и другие дизайнеры

«Какое счастье, что на свете есть цветы», – сказал однажды Кристиан Диор. Сам дизайнер вырос в Нормандии на вилле, окруженной живописным садом. Поэтому неудивительно, что он довольно часто обращался к миру растений за вдохновением. Даже в основе знаменитого New Look лежит идея создания образов femmes-fleurs (то есть «женщин-цветков»). Если включить воображение, можно заметить, что пышные юбки из ранних коллекций Кристиана Диора напоминают бутоны. Но самым главным цветком в жизни кутюрье был ландыш. Дизайнер считал, что он приносит удачу, поэтому в ночь перед показом сам вшивал веточки цветка в складки платьев.

Главный бунтарь индустрии моды Александр Маккуин тоже не раз искал вдохновение в цветах. Точнее, в одном из них. Роза – красивая, но колючая – стала одним из самых стойких мотивов бренда, а для дизайнера она во многом олицетворяла противоречивую Англию. Цветок появлялся на платьях, юбках и жакетах в качестве искусных принтов или объемных аппликаций. После смерти дизайнера его дело продолжила Сара Бертон, которая вплоть до прошлого года занимала позицию креативного директора Alexander McQueen. Она филигранно проработала весь архив модного дома и нередко уделяла внимание тем самым розам.  

Цветы всегда были визитной карточкой модного дома Yves Saint Laurent. Но особые чувства дизайнер питал к розам. Правда, не видел в них той двойственности, что Александр Маккуин. Розы Сен-Лорана были нежными и очень чувственными, а появлялись они на глубоких вырезах, на талии, запястье и даже щиколотке. Но самый известный образ – свадебное платье из кутюрной коллекции осень-зима 1999, созданное по мотивам образа Венеры с картины Боттичелли. Тогда на подиум в нем вышла последняя муза маэстро Летиция Каста.